Cette mesure mettrait , en effet fin à un régime fiscal faisant partie intégrante de notre exception culturelle qui est une valeur forte et exemplaire permettant à la France d’exister à l’échelon international.

Voilà de quoi réjouir tous ceux qui, de l’autre coté de l’Atlantique, sont inquiets de la vitalité de notre cinéma et peiner ceux pour qui nous étions un exemple et un modèle.

Rappelons que lorsque Canal plus a été créée, François Mitterrand et Jack Lang ont décidé de faire bénéficier la chaîne du taux réduit de TVA, mais en contrepartie de la soumettre à une contribution de 5,5% du chiffre d’affaires au compte de soutien géré par le CNC et de lui imposer des obligations de production et de diffusion qui ont constitué l’épine dorsale du développement du cinéma français devenu le premier d’Europe.

Ces obligations ont ensuite été étendues à la création audiovisuelle et depuis plusieurs années Canal plus est devenue l’axe fort du renouveau de la fiction française.

Les dirigeants actuels Bertrand Méheut et Rodolphe Belmer ont redonné à une chaîne moribonde à la fin du règne de Jean-Marie Messier un élan et une vitalité qui en font une des réussites entrepreneuriales de notre pays.

Il serait affligeant qu’un gouvernement qui se targue de soutenir les champions français et d’inscrire notre pays dans la nouvelle ère numérique prenne le risque de rayer d’un trait de plume une politique qui a fait ses preuves et qui a réuni de façon consensuelle autour de sa réussite  incontestable et du soutien à la création française l’ensemble des forces politiques.

Que vaudra la parole de la France en Europe si nous continuons de  plaider à juste titre  pour une fiscalité culturelle adaptée à l’ère numérique, tout en détruisant un héritage que nos partenaires et les artistes et auteurs des autres pays nous envient !

Au-delà des considérations financières et elles ne sont pas minces, le Président de la République doit assumer le rôle de protecteur de la culture qu’il s’est donné dans la ligne de ses prédécesseurs en empêchant une mesure qui mettrait fin au consensus politique qui a donné à nos créateurs  les moyens d’affirmer la vitalité de leurs talents et à la France d’être la seule alternative à l’hégémonie du cinéma d’Hollywood.

Il est vrai qu’à Ploumanach, au coeur de la côte de granit rose, et malgré la présence à Lannion d’un pôle important de sociétés de télécommunication comme Alcatel Lucent et France télécom, les liaisons électroniques peuvent connaitre quelques défaillances.

Ma première pensée est bien sur pour Philippe Avron disparu peu de temps après avoir du interrompre le magnifique spectacle  » Montaigne Shakespeare mon père et moi » qu’il jouait à Avignon.

J’ai encore en mémoire sa présence lumineuse et poétique lors du déjeuner organisé à la SACD pour réunir quelques anciens de l’école de Jacques Lecoq que j’ai fréquentée sans acquérir la densité théâtrale et l’expression corporelle des meilleurs éléments qui ont essaimé dans le monde entier un enseignement fondé sur la justesse du geste.

Les lecteurs assidus et ils sont nombreux du DVD blog de Bertrand Tavernier ne seront pas surpris de l’heureuse décision de Véronique Cayla présidente du CNC de le nommer  pour succéder à Laurent Heynemann à la présidence de la commission d’aide à la commission d’aide à l’édition de DVD et aux services de VàD.

Les connaissances encyclopédiques de Bertrand Tavernier et sa curiosité cinéphilique sont le gage de la continuité d’un travail en faveur de la diversité qui doit notamment permettre à la VàD de répondre à la curiosité du public dans un cadre respectueux des règles de la propriété littéraire et artistique.

Cette zone s’étendra à toutes les salles de cinéma équipées en numérique et portera le doux nom  de Punishment Park.

L’affaire est d’importance, car il s’agit par décret d’empêcher ou tout au moins de limiter la pollution des salles de cinéma par des projections d’oeuvres non cinématographiques.

La nouvelle réglementation qui se veut très sophistiquée punit de la peine maximale à savoir la déchéance de tout droit au soutien financier au titre des programmes concernés les salles projetant des manifestations sportives ou des programmes de flux.

C’est bien évidemment le moins que l’on pouvait espérer après les calamiteuses prestations de nos footballeurs sur les terrains sud africains .

Pour les oeuvres dites patrimoniales ou les captations de spectacles vivants comme l’opéra qui commence à rencontrer son public, l’abattement sur le soutien sera de 50%.

Dans sa mansuétude , le CNC a tenu à éviter  toute punition aux courts-métrages et aux films documentaires dans l’objectif de favoriser leur diffusion.

Curieuse conception de la « culture pour chacun » méprisante à l’égard du spectacle vivant le spectacle vivant et d’un public de plus en plus nombreux à découvrir  grâce au numérique les grandes oeuvres du répertoire lyrique.

Ce rapport fut suivi d’une année de concertation à ciel ouvert qui  permit  de dégager un consensus entre la totalité des organisations représentant les auteurs  et l’API  organisation de producteurs ayant témoigné d’une volonté claire d’établir des normes obligatoires permettant de créer un cadre régulant les relations contractuelles entre ceux qui créent les films et ceux qui les financent.

L’API  regroupe les plus importantes sociétés du secteur cinématographique  Gaumont, MK2,Pathé,et UGC .

De leur coté et en catimini ce qui est assez cocasse pour traiter de questions de transparence, deux organisations de producteurs dits indépendants l’APC et l’UPF signaient avec le Sfaal organisation représentant les agents artistiques une déclaration d’intention sans portée juridique visant en réalité à faire perdurer l’opacité des comptes de production.

Ces manoeuvres de diversion ne mériteraient bien sûr pas le moindre commentaire , si elles ne traduisaient l’état d’esprit d’une part importante de la  production cinématographique , plus à la recherche de guichets de financement que de recettes d’exploitation.

Les principales novations des écrits entre agents et producteurs sont en effet une augmentation des frais généraux du taux usuel de 7% à 10% du coût des films et charité bien ordonnée commençant par soi même de 5% à 7,5% de ce même coût de  la rémunération que s’attribuent les producteurs délégués.

L’objectif est évidemment de se servir sur les préfinancements issus de la réglementation qu’il s’agisse du soutien public ou des obligations d’investissement qui pèsent sur les chaînes de télévision.

Je connais  des producteurs irréprochables , hommes et femmes de talent qui savent contre vent et marée faire exister les films .

Mais la faiblesse du secteur de la production cinématographique est son organisation corporative balkanisée entre plusieurs syndicats, sans leader affirmé, souvent incapables de s’entendre entre eux sauf pour fomenter de mauvais coups contre l’intérêt général, unis parfois autour d’un poujadisme de mauvais aloi et ressemblant à une désolante cour des miracles .

Lorsque le moment des  remises en question sera venu, les producteurs constateront à leur dépens que le temps perdu ne se rattrape pas et que la régulation des puissants impose aussi à ceux qui en bénéficient des règles de conduite conjuguant dignité et esprit de responsabilité.

La France connait chaque été un foisonnement d’activités culturelles qui témoignent de la vitalité des expressions artistiques et de la curiosité du public pour toutes les formes d’Art.

C’est bien sûr autour d’Avignon, et de ses festivals In et Off que se concentrent les manifestations les plus emblématiques comme le festival international d’art lyrique d’Aix en Provence et les chorégies d’ Orange.

A Aix en provence, se retrouve un public de connaisseurs et d’habitués qui a parfois du mal à accepter les mises en scène qui décoiffent comme celle de Don Giovanni de Mozart qui a profondément déplu aux spécialistes mais enchanté le béotien que je suis dans le cadre magique de la cour du Palais de l’archevêché.

A Avignon, il faut savoir naviguer entre de mutiples spectacles,bousculer son agenda,passer des propositions les plus officielles au lieux plus confidentiels,discuter avec les tracteurs et se perdre comme à Venise dans les petites rues sans voiture.

La SACD grâce à une équipe compétente dévouée et motivée y coproduit avec le festival les sujets à vif qui remplissent matin et soir le jardin de la vierge du lycée Saint-Joseph lieu étonnant propice à toutes les expériences.

On peut aussi dans la cour du musée Calvet s’allonger sur un transat et écouter les enregistrements de France culture qui consacrait hier soir un émouvant hommage à Alain Crombecque ancien directeur du festival d’Avignon et du festival d’Automne peu loquace découvreur de talents mais personnalité qui a façonné la création théâtrale.

En regardant cette formidable vitalité du spectacle vivant , on se prend à espérer une politique plus dynamique qui mette en place les nouveaux  outils de financement qui devront relayer la stagnation des financements de l’Etat et la probable régresion de ceux des collectivités territoriales.

En écrivant ce billet, j’ai appris la disparition de Bernard Giraudeau réalisateur et comédien troublant , incarnation ces dernières années d’une lutte courageuse contre le mal le plus impitoyable.

Pourtant sur 9 membres 3 se sont abstenus non pas sans doute pour exprimer une hostilité à l’égard de l’impétrant, mais pour marquer une opposition à la nouvelle procédure de nomination qui a enlevé au CSA un de ses principaux pouvoirs.

De cette audition genre théâtre d’ombres , on retiendra que Rémy Pflimlin s’est prononcé en faveur de la suppression totale de la publicité, mais à condition que la perte de recettes soit intégralement compensée . Au cas où la publicité en journée serait maintenue, il renoncerait à privatiser la régie publicitaire. Une façon habile de ne mécontenter personne et la marque d’un bon sens qui manque souvent aux hiérarques de la télévision.

Le futur président a également insisté sur une réforme de la réforme conduisant à redonner plus de pouvoirs aux antennes et sur l’accélération du chantier du média global pour donner plus de visibilté aux programmes du service public sur Internet.

De cette audition, on aura donc peu appris si ce n’est qu’on peut être membre du CSA et ne pas bien connaitre les programmations de France Télévisions.

La lettre du service audiovisuel de l’ambassade de France aux Etats Unis médiamerica est une mine de renseignements sur les industries du divertissement .

On y apprend que loin d’ être une spécialité franco-française les débats sur la chronologie des médias opposent producteurs et exploitants ,les premiers voulant pour contrer la contrefaçon numérique et bénéficier des nouvelles technologies de diffusion des films à domicile raccourcir sensiblement le délai d’exploitation après la sortie salles.

Time Warner cable voudrait ainsi proposer des films un mois après la première projection en salles mais avec en  contrepartie un prix élevé de 20$.

Ce projet suscite l’ire des exploitants qui menacent en représailles de boycotter les oeuvres qui ne respecteraient pas le délai usuel de 4 mois.

Il est pourtant certain que la chronologie sera progressivement assouplie, les studios ayant obtenu de la FCC l’autorisation d’empêcher les copies privées qui pouvaient être source de piratage et freinaient ce genre d’initiative.

Et comme d’habitude, mais avec un certain retard la France suivra…